小学音乐欣赏音乐论文最新8篇

无论是在学校还是在社会中，大家对论文都再熟悉不过了吧，论文是对某些学术问题进行研究的手段。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？读书破万卷，下笔如有神，该页是小编帮大家整编的小学音乐欣赏音乐论文最新8篇，仅供借鉴，希望对大家有一些参考价值。

小学音乐教学论文 篇1

摘要：教学，本身就是一种创造性的思维活动。最好教的是死知识，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最难教的则是最活的“教学教法”，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。

关键词：小学音乐教学方法

那么，小学音乐教学方法应从哪里来呢？

一、从学生游戏中来

作为一名有心的教师，我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用“口诀法”。做“找领袖”等游戏时，他们边玩边念口诀，如：“请你像我这样做，我就像你这样做！”这是小学生游戏中喜闻乐见的一种方法。这些口诀短小精悍，朗朗上口，富有节奏，具有统一行动、便于记忆、提示动作等功能。我就将此运用到音乐教学之中来。

二、从学生的爱好中来

小学生的爱好是很多的，例如，他们爱念儿歌。他们在儿歌声中游戏，在儿歌声中学习，在儿歌声中长大。于是，我就常常运用“儿歌法”教学生记那些难记的音乐概念，学那些平时觉得枯燥无味的乐理知。

三、从学生的生活中来

小学生的生活与青年人、成年人都不同，只要我们留心观察，捕捉特征，是能将其运用到小学音乐教学中来的。

四、从学生的“已知”中来

教育小学生的一种基本方法是从他们的“已知”、“先知”入手，引入到“未知”、“后知”中来。我在教小学一年级学生唱《洗手绢》一歌时发现，学生们很爱唱这首歌。但因为他们识字不多，就不能很快地视唱歌词。他们爱画画，也爱认画，我就“以画代词”。《洗手绢》的第一段歌词是：“红太阳，白云彩，妈妈洗衣，我也来。哎ｌｕō＠①哎ｌｕō＠①哎ｌｕō＠①哎……。”我就在黑板上先画一个红太阳，再画一朵白云彩，然后画一个笑容可掬的妈妈的头像，最后画一个十分可爱的小女孩的头像代表“我”。一年级的小学生看着黑板上的画，开心地笑着，一会儿就把这首歌背唱出来了。

五、从学生的思维特点中来

小学生的思维特点是形象思维大于抽象思维。因此，我们应该时时注意运用他们的形象思维去启发他们的抽象思维。例如：我教学生唱好顿音记号，就用一个乒乓球在桌上抛几下，让他们细心体会乒乓球落下的声音是“短促、有力、清脆、有弹性”，学生再唱就不难了。又如：我教学生唱《春天》这首歌，为了让学生体会春天的美景，我除了用图画来引导以外，还让学生闭上眼睛，回忆自己的春天的公园里看到的景象。我把这种方法叫作“过电影”。同学们闭上眼睛时，头脑里展开了丰富的联想，睁开眼睛后就有了生动的体味，再唱感情就不同了。

六、从另一事物中迁移过来

“迁移法”是创造性思维、发散性思维常用的方法之一。在小学音乐教学中巧妙地运用这种方法。也能解决许多难题。例如，我教学生视唱、合唱时，学生往往唱不准，高。怎么办？我就先教学生吹口琴、吹笛。口琴、竖笛有它固定的指法。这指法，看得见，摸得着，吹出音来竖听得清。吹准，比唱准易。于是我就让学生先吹，后唱。这种方法在合唱教学中尤其见效。先合奏，后合唱，两个乃至三个、四个声部往往只需两、三遍就合上去了，这真是“以琴代声，方法巧妙”。

七、从教学难点中来

在小学音乐教学难点中，运用“重复讲解，反复示范”的方法，有时未必能解决问题。而创造一种巧妙的教学方法往往能使难点迎刃而解。例如：在口琴教学中，学生吹奏一段乐曲，往往需要一会儿吹，一会儿吸。有时摸准了音位，又搞错了吹吸。怎么办？为了让学生摸准音位，我让学生在口琴上贴上反字的“音位示意图”，然后照着镜子吹，“照镜子法”一下子就解决了音位问题。为了解决吹吸问题，我创造了“手势视唱法”，把右手握拳向前，推当作“吹”，把右手变“鸭嘴形”向后拉当作吸，让学生边打手势边视唱。

八、从教材中挖掘出来

我们的教学方法，千变万化，但一刻也不能脱离《大纲》，一刻也不能脱离教材。许多教学方法，都应从教材中挖掘出来，教材给我们的教学工作提出了某一新的任务，我们就应创造出完成某一新任务的教学方法来。二十多年的小学音乐教学经验告诉我：教材中出现的新问题、难问题，往往是我们创造出一种新的教学方法的重要前提。

先轻轻地唱，边唱自己声部，边听另一声部，注意把握音高。反复练习几遍以后，三度合唱的音高效果就记在脑子里了，再唱别的曲子就不难了。

九、从提高教师自身的素质中来

教师自身素质的高低，是成功地创造和运用教学方法的重要条件之一。反之，一个自身素质较差的教师，就是有了很好的教学方法，也不可能运用自如。

我认识一位教师，她为了教学生唱好三部合唱，练就了一手绝招：自弹自唱，能一人同时演唱、演奏出三个声部来，口唱第一声部主旋律，右手用钢琴奏出第二声部，左手同时奏出第三声部。三个声部同时出自一身，给了学生一个很好、很清晰的合声效果，更给了学生一个很好的示范。它说明了：合唱并不难，一人能做到，多人更能做到。所以她的合唱教学一直在当地名列前茅。

小学音乐教学方法还有很多很多，无穷无尽。可以说：教学难点有多少，学生生活有多少，教学方法就应有多少。要想创造出更多更好的教学方法来，我们当老师的就要做到以下四条：

1、热爱小学音乐教育事业。因为，只有真正热爱它，才能为它呕心沥血，开动脑筋，创造出更多更好的教学方法来。

2、学习运用创造性的思维方法。要有“浮想联篇”的功夫，做到多思考，多创造，要学习出新、出奇、出绝招。

3、牢记“留心处处皆学问”这一真理。要细心观察事物，尤其是观察学生的学习生活，学习从学生身上找出解决难题的方法来。

4、不断学习音乐理论，不断提高自己弹、唱、跳、谱（谱曲）、编（编舞）的技能技巧，因为“熟能”才能“生巧”。

以上这些，仅供小学音乐教育同行们参考。希望能通过我的“抛砖”，能引出更多的“玉”来，让我们小学音乐教学法这块百花园能开放出更多更好更美的鲜花来！

小学音乐教学论文 篇2

摘要：中小学音乐课本所选的歌曲一部分可取近年优秀的流行歌曲，另一部分可保留现存音乐课本中的优秀的歌曲。当代优秀儿童歌曲的创作量不大，适合学生演唱曲目更是太少。现有音乐课本的理论等内容过于专业化，使学生不易接受。我们的教育应从单纯的唱走向多元化，奥尔夫音乐教育体系带给我们新的启发。21世纪的多媒体课件的使用，为现代音乐教育提供了有力的保障。一切都要以务实求真为基础，我们的音乐教育才能取得真正意义上的成功。

前言:21世纪已经不再允许我们使用过时的教学理念和教学模式了，为了适应世界的变化，为了适应当代学生的发展变化，我们的音乐教学是否也应该发生某些变化呢？当代中小学音乐教育存在哪些弊病？我们针对弊病作如何改进？音乐需要天地，天地需要音乐。课堂是传授音乐的最佳的地方，我们战斗在第一线上的老师们让孩子们乘着歌声的翅膀飞翔、飞翔……

关键词：当代中小学音乐教育思考

今年亮相春晚的一首网络歌曲《老鼠爱大米》让处在音乐干涸期的流行乐坛为之一震，成为此次春晚的一个亮点。《老鼠爱大米》以其诙谐、风趣的歌词和简单明朗的旋律走进了万户千家。而我们的音乐课本呢？有多少歌曲是现在的学生所喜欢的呢？这也并不是说我们的课本过时了，也不是说让我们的课本完全的改版成通俗歌曲曲谱。但是，我们不得不承认，流行歌曲因其大众化正正被更多的非音乐专业的听众所接受。因此，选取近年优秀的流行歌曲到中小学音乐课本是完全有必要的。而对于现存音乐课本中的优秀的歌曲应予以保留，虽然这些歌曲离我们的生活渐渐变得遥远。但是，其对中国乃至世界的音乐文化的发展起到了不可磨灭的作用，是人类精神的宝贵财富之一，我们有必要并且很有必要将传成下去，这是历史赋予我们的责任和义务。

下面再来谈谈关于音乐创作的问题。众所周知，儿童歌曲的创作后的利润是非常的低，而创作一首流行音乐，再经过包装，它的利润将成倍增长。因此，当今乐坛总趋势是创作儿童歌曲的作家越来越少，而创作流行音乐的作家却是越来越多。这是一个可悲的局面，不知道那些整天高喊着“一切为了孩子们”的专家作何感想，连让孩子们唱的音乐都没有，还谈什么素质教育？现在的中小学音乐教材中所选歌曲竟然还是那些70-90年代的儿童歌曲，而近年的虽为数不多却也不乏优秀的儿童歌曲却没有或几乎没有选入现在的教材，更别提音乐界的一些最新成果的展示。一方面是优秀歌曲的数量无法保证，另一方面也是由于我们的教材更新时间根本无法保证，造成了我国中小学音乐教育外部设施的缺乏，使我国的广大地区的音乐教育形同虚设。这是我国的各级官员们特别是打着“孩子至高”应旗号的人们应该认真检讨反思的。我们中小学的音乐教学的目的到底是什么？当今我国的中小学音乐教材总体数量较多，而几乎每本教材都会谈到音乐基本理论、视唱、练耳等音乐专业课程，不是中小学音乐课就不该介绍这些内容，是在是因为其难度以靠近音乐专业本科教学难度。这一点似乎是受大浪潮（应试教育）的影响。

学生们被填塞满了诸如音符、休止符、音阶、音程、和弦、调、调式、曲式以及数十种音乐记号，并视唱带有一个、二个、甚至三个升降号的曲调，听辨音程、和弦、调式，听写旋律，分析曲式等等。这种状况，使得我们的基础音乐教育培养了一批又一批由于无法逾越“双基”高墙而面对音乐产生自卑与冷漠心态的失败者。我们进行中小学的音乐教学的目的到底是什么？这是一个很难回答却也很好回答的问题。为了孩子，为了提高孩子们的艺术素养。但是，通过这种填鸭式的方式真能提高孩子的艺术素养？答案是否定的。孩子们爱音乐却不爱音乐课，这恐怕是世界上最滑稽却又最伤悲的事了。那种先练打节奏，接着唱音符，然后读歌词，最后填歌词的老套教学法以不能再适应如今的音乐教学，老师一本正经的严肃认真的教学恐怕也是收效甚微，机械、呆板的训练方式使如今的渐渐适应快餐文化的孩子们感到厌倦。因此，音乐教学改革迫在眉睫。我国的音乐教育是从学堂乐歌发展起来的，而当时的学歌的唯一形式就是口传心授，这是由当时的教学环境所决定的，而如今，处于21世纪前沿的新一代的人民音乐教师还用这种老式的教学法那才是贻笑大方。首先，我们的了解音乐是一种怎样的艺术？音乐是一种听觉艺术，是把音按一定的规律组织起来，使人听之产生美感的艺术。既然它是听觉艺术，听也就是欣赏才是真正的“主角”。因此，我们的课程教学方向应该逐渐转向以欣赏为主的教学模式，我们开设音乐课的目的也就是培养广大学生的音乐感受能力，正如周大风同志在其《音乐教育改革刍议》中提到的那样“当务之急首先要改变幼儿园、小学、中学、师范学校的音乐教育的结构。改革‘以歌唱为中心，识谱为辅’，而代以欣赏、器乐、歌唱三者并重的音乐教育结构。尊重音乐教育艺术是以感受为特征的规律，让学生在课内课外多听民族的乐曲，……从小培养他们对民族音乐的感情和爱好。特别要注意‘听比唱更重要的规律’。”

认识到了现在所存在的问题后，我们的老师们应如何改良我们的音乐教学法呢？当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家卡尔。奥尔（1895-1982）给出了明确的答案。这种用音乐和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的新的形式，是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。

奥尔夫原本性音乐教育的原理具有以下几点：

1、综合性；

2、即兴性；

3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；

4、从本土文化出发；

5、适于开端；

6、为所有人。

其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。

在现代化的今天，录音、录像、广播、电视、电影、幻灯、电脑多媒体等硬件，以及音像制品，载有各种教学资料的音像带、视听盘和各种电脑多媒体光盘、课件等软件，已成为教学媒体的主流，成为极具特色的现代音乐教学设施与手段。在现代音乐教学活动中，这些手段与设施对于提高教师的教学质量、学生的学习效率以及教育与社会的融会贯通，都发挥了很大作用。其特点为：普及性强，信息量大，形象直观，具有很深的感染力。因此，多媒体的普及带给老师们的应该是教学上的多元化。在信息量猛增的21世纪，老师们的知识和教学法的更新或许才是培养下一代的至关重要的内在的条件。

改良当代中小学音乐教育之路任重道远，希望我国全体国民都真真切切的关心我们的下一代，务实或许才是解决这一问题的最好的途径和方法。

小学音乐欣赏音乐论文 篇3

摘要：

小学音乐教学中音乐欣赏课是不可或缺的一个重要环节，在对小学生进行的音乐教育中时除了要进行相应的音乐常识知识和歌曲学唱之外还要提高学生的音乐欣赏和音乐鉴赏能力。小学音乐欣赏教学就是能够给学生提供这样能力的培养和成长。进行相应的小学音乐欣赏教学可以使小学生们能够更好的去了解音乐的魅力还能让他们体验到音乐的乐趣有更好的积极性去学习音乐。想要上好小学音乐欣赏教学课并不是单纯的给学生放几首音乐就可以了，需要教师有一定的教学策略。

关键词：

小学；音乐欣赏；教学策略

让小学生进行音乐的欣赏是针对小学生音乐审美的一种教育，是一种音乐审美活动，现在小学生在进行音乐欣赏时有三种不同的欣赏层次：官能欣赏、情感欣赏、理智欣赏。在进行官能欣赏层次的欣赏时只是能够感受到音乐的表面，能够听到音乐是比较动听和悦耳的，但是这种欣赏层次只是表面的欣赏层次，针对小学生应该要让他们能够对音乐有更好的了解，不能仅仅是停留在对音乐表面的欣赏，要让小学生们能够真正的去进行音乐的情感欣赏和理智欣赏让他们真正的感受到音乐的内涵和获得完整的艺术享受。

1小学音乐欣赏教学现状

小学音乐欣赏有着重要的意义，是小学音乐教学中不可或缺的组成部分，音乐欣赏对于小学生们情感培养、智慧开发都有着很大的作用，但是在现阶段的小学音乐欣赏教学中还是存在着一些问题需要解决。

1.1填鸭式的教学方法：

在传统的教育模式下都是以教师为主体，在这种模式下进行音乐教学主要是采用老师进行填鸭式和灌输式的教育方法学生只能是教育受体，但是这种方法下学生在音乐欣赏课上并不能自己进行主观的进行音乐的聆听和欣赏还有着老师灌输给学生的一些观点在其中，这样的音乐欣赏课虽然是学生在进行上课，但是学生能够得到的只是教师对音乐的感受，并不是自己对音乐的真正理解。在填鸭式和灌输式的音乐教学模式中学生只能是在音乐欣赏课堂上按照老师的思路和理解去欣赏音乐，没有自己的感悟，导致音乐欣赏课成为教师们的音乐欣赏课。

1.2缺少对音乐的真正理解：

现阶段在进行音乐欣赏教学时老师们经常会给学生介绍一些音乐的知识和音乐的背景故事，这样就使得音乐欣赏课变成了一节音乐课外知识普及课了。虽然这种方式能够吸引学生们的兴趣，但是对于小学生而言这种方式可能使他们对于音乐后面的背景故事更加感兴趣却失去了对音乐本身的兴趣，这样就使得他们没有了对音乐本身的关注，使得小学生们无法得到对音乐的真正理解，也就使得音乐欣赏课无法达到原来应该达到的教学目标。

1.3过于强调专业性：

在进行音乐欣赏课时，部分教师过于强调音乐的专业性关于关注音乐的知识和技能。将音乐欣赏课变成了一种以唱歌为手段的对音乐专业性技能的展示。他们在进行音乐欣赏课教学时会划分曲式结构图使学生能够更加的关注和理解音乐进而能够更好的进行音乐的欣赏和歌唱。但是针对小学生的音乐欣赏教学采用这种方式反而会导致小学生的进一步的困惑，对于他们来说更好的方式其实就是对音乐的聆听，从专业的角度去解析音乐反而使他们无法欣赏音乐。

2提升音乐欣赏教学的策略

想要提高小学音乐欣赏教学的教学质量和教学效率必须针对音乐欣赏教学中存在的问题进行相应的解决，并且进一步的提出相关的提升音乐欣赏教学的方法。本文将针对当前音乐欣赏教学的现状提出几点提升音乐欣赏教学的方法。

2.1灵活运用教学方法：

音乐欣赏教学不能拘泥于传统教学的模式和方法，教师必须要改变传统教学模式中的填鸭式和灌输式的教育方法，教师可以灵活的运用现在多媒体的教学平台，根据相应的教学要求和教学目标，灵活的选用教学方法。例如在进行音乐欣赏课的音乐播放时可以播放相应的视频播放，营造音乐的氛围，让音乐的情景通过多媒体的手段进行再现，让学生在声景并茂的环境中更加容易的感受到音乐的艺术和内涵。

2.2重视对音乐主体的理解：

小学生的音乐欣赏课程主要是培养他们对音乐的欣赏能力，教师应该抓住重点，突出音乐欣赏课程的目标，让小学生能够更加专注的欣赏到音乐本身的魅力和内涵，要了解在音乐欣赏课程中音乐本身才是教学的重点，当然在强调音乐主体的地位时也可以适当的穿插一些情景故事帮助学生对音乐的理解，但是一定不能让音乐知识和音乐背景故事“喧宾夺主”这样才能使学生能够更好的欣赏音乐，涤荡心灵，切实提高小学生的音乐欣赏能力，提高音乐欣赏教学的质量。

2.3根据音乐选择欣赏方式：

在小学生的音乐欣赏课程中他们会接触到儿童音乐、民族音乐、戏曲等音乐的欣赏，针对这些不同的音乐应该采用不同的音乐欣赏方式。针对儿童音乐作品在进行音乐欣赏时要让学生能够自己切实的融入到音乐的情境中，让他们用听觉想像出相应的视觉效果增加他们的音乐欣赏效果；针对戏曲的欣赏可以适当的插入一些戏曲中人物的造型增加小学生对于戏曲的兴趣，吸引他们更好的去欣赏戏曲但是切忌喧宾夺主；针对民族音乐欣赏时可以播放该民族人民的生活场景使他们的生活和他们的音乐共同的展现给学生增加学生的兴趣。

2.4让学生分享感悟：

音乐欣赏课应用给学生留出部分时间，使他们能够说出他们对音乐的感悟，每个人对音乐的感悟都是不同的，使学生们在交流时能够更加深入的去理解和碰撞出更多音乐的火花是极有必要的。

3结语

教无定法，贵在得法。音乐欣赏教学要讲究策略才能让学生更好的去欣赏音乐。

参考文献

［１］张月美．小学音乐欣赏教学之我见［Ｊ］．基础教育，２０１３（３）．

［２］李晓红．浅谈小学音乐欣赏课的实践教学［Ｊ］．教育科学论坛，２０１２（２４）．

［３］教育部．音乐课程标准解读［Ｍ］．北京：北京师范大学出版社，２０１１．

启发学生表现美，激发唱歌兴趣 篇4

唱歌最大的目的是给人以美的享受和感染。我们不能只满足于教学生唱会一首歌，重要的是要启发学生准确地表达出歌曲的感情和艺术形象，进入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和体味。只有这样，学生才能进入表现音乐的最佳状态，唱出的歌声真挚动听，从而具有强烈的感染力和生命力。要做到这一点，首先要使学生充分理解歌曲的内容。对于理解能力差的低年级学生来说，如果教师仅用抽象的语言去引导学生理解歌曲是远远不够的，教师要把音乐同学生的生活融为一体，结合他们生活中熟悉的事物和词语，作形象的比喻和讲解，把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来，激发学生学习的兴趣，引导他们将整个身心投入到唱歌中去，正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。如我在教学生唱《火车开啦》时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，我便启发学生：“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，同学们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去北京，到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候，你的心情怎么样？”这下，课堂气氛异常活跃，同学们争着举手回答，他们说着，笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“同学们，现在老师就带你们去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“青岛”、“北京”、“上海”、“广州”。“好！咱们先到北京去看看吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好象自己真的坐上了火车，歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。

小学音乐欣赏音乐论文 篇5

摘 要：音乐欣赏课是音乐教育中“美”的教育，对于帮助学生建立良好的审美观有着积极的作用。本文就中小学音乐欣赏课教学中的若干问题提出几点反思，和学者们共同探讨此类问题。

关键词：中小学音乐 音乐欣赏 教学反思

“音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的感情内涵的体现，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融发生的共鸣。” 音乐欣赏课是音乐教育中“美”的教育，对于帮助学生建立良好的审美观有着积极的作用。然而在教学实践过程中，学生经常反映出“听不懂”、“没兴趣”等情况。笔者认为，提高中小学音乐欣赏课教学效果，合理解决学生遇到的各种问题，应该首先从以下四个方面着手。

一、以激发学生的兴趣爱好为前提

心理学研究：兴趣是人对某种事物或从事某种活动中所表现出来的积极、热情和肯定的心理倾向，是推动人们探求新事物，研究新问题，进而形成一种创新意识与能力的精神力量。托尔斯泰曾经指出：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”在音乐欣赏课堂中，兴趣是一种基本动力，它使学生与音乐之间保持联系，不断了解音乐、聆听音乐、学习音乐进而享受音乐并且用音乐美化人生。这就要求我们音乐教师在课堂教学的过程当中要摆脱传统的、灌输式的教学理念，时刻关注学生的兴趣点在哪儿，注重如何将学生的兴趣点合理地引导到课堂内容当中。

二、以培养学生的综合鉴赏能力为方向

有了良好的学习兴趣作为前提，音乐欣赏的课堂还需要培养学生的综合鉴赏能力，以使得学生能够在课堂上“听得懂”、在课堂下“懂得听”。在音乐鉴赏课程当中，我们教师要完成的内容有很多。例如：欣赏内容的所属分类、音乐的主题思想、音乐家的平生事迹、音乐创作的背景故事以及获得更多音乐素材的途径。使学生理解一首作品是具有丰富的文化内涵，能够表达内心思想的艺术。这就要求音乐教师应不断提高自己的综合素质，合理地引导学生如何去鉴赏音乐。在备课的过程中，教师要准备好充分的资料辅助自己的课堂教学。

三、以多媒体设备辅助课堂教学

科学技术的日渐发展使得音乐欣赏课的授课形式得以多样化进行。传统的板书式、挂件式的材料在现代课堂中所占比例已越来越小。

多媒体的运用不仅使得写板书的时间大大节省，而且能够清晰、高效地表述课堂内容，快速调动学生积极参与课堂的兴趣。

在音乐欣赏的课堂上，文字、音频文件、图片文件、动画影像等多种形式的材料都可以充分结合到办公软件中。利用网络资源，教师只要课前认真细致地准备，就可以做一个精美的课件。不仅如此，由人民音乐电子音像出版社发行、北京艾缪斯软件技术有限公司设计开发的电子音乐配套软件更是为中小学音乐课带来了极大的便利。该软件将课本中的歌曲以乐谱（简线兼备）、音频、视频的形式组合起来。而且还配套了节拍器、音频在线移调等功能，是音乐课堂教学上的一个巨大改革，为教师在音乐欣赏课的前前后后提供了极大的便利。可谓是音乐教师的`福音。

四、以本土音乐素材丰富课程内容

“音乐教材是对学生进行音乐基本知识与技能培养、思想教育的基本内容。教材的编写、教师的教学能力与方法、学校的教学环境与设施等方面都会对学生的学习兴趣产生重要影响。” 在中小学音乐欣赏课堂中不能将课程的内容限定于课本之中。应结合本地、本校的资源优势，积极开发具有本土、本校音乐特色的课程资源，充分运用这些资源，将它们融入到音乐欣赏的课堂之中。音乐欣赏的课程中融入本土音乐的优势体现在以下几个方面：资料易于搜集、整理；本土音乐大多更容易调动学生的学习兴趣；学习的内容更有助于学生将来的生活中得以体验；等等。

近些年，全国各地学校都在积极配合国家的政策，认真开发校本课程。这就要求在开发中对本土音乐素材的充分运用。如若能够搭配计算机技术，以人民音乐出版社发行的电子音乐软件开发为启发，建设具有本土音乐特色的电子课件，将对中小学音乐欣赏课的提高有更大的帮助。

五、结语

以激发学生的兴趣爱好为前提、培养学生的综合鉴赏能力为方向，结合多媒体设备丰富音乐欣赏的课堂，注重对本土音乐的掌握以及运用。中小学音乐欣赏课中学生所反映的“听不懂”、“没兴趣”等情况一定能够得到有效的解决。

参考文献

[1]尹爱青 当代主要音乐教育体系及教学法[M]。东北师范大学出版杜。

[2]刘斐 浅谈中学音乐欣赏课中如何调动学生学习兴趣[J]。大舞台。

[3]王彤 中学生音乐兴趣的初步研究。西北师范大学，硕士毕业论文。

[4]杜静文 提高小学音乐欣赏教学效率的策略探析[J]。课程教学研究。

[5]孙丽 刍议小学音乐欣赏教学的策略探究[J]。音乐时空。

[6]周媛 小学音乐欣赏教学之我见[J]。新课程研究（上旬刊）。

[7]赵治华 中小学音乐欣赏教学研究综述[J]。考试周刊。

小学音乐教学论文 篇6

随着现代小学教育改革的不断加快和素质教育理念地不断渗透，小学音乐教学中的竖笛教学越来越受到相关教育界的广泛关注。竖笛又称直吹笛、牧童笛，其本身便具有高音准、简单易学等学习优势，在小学音乐的教学中开展竖笛的教学，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，从而有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当深刻的认识到竖笛教学对于小学音乐教学质量提高的帮助作用，并且积极采取有效地措施来将竖笛教学引入到小学音乐教学当中，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能。

一、合理设计竖笛教学内容

教学内容是小学音乐竖笛教学能否有效地开展的重要前提条件和基础之一，它的教学内容设计包含了小学学生竖笛课堂教学中的主要内容、教学目标以及音乐技巧等。因此，小学音乐教师要想有效地利用竖笛教学来辅助小学学生的音乐教学，提升小学学生的音乐学习质量，首先，其应当做好竖笛音乐课程的教学内容设计工作。小学音乐教师可以从以下几个方面入手来开展竖笛教学内容的合理设计：第一，合理设计竖笛课程的教学目标。教学目标是小学竖笛音乐课程教学的引导标，它对竖笛课程教学的流程和内容有着很大的引导性，因此，小学音乐教师应当合理的根据小学学生的性格特点和心理特点，并结合教学内容的特性来开展教学目标的设计，这样便能够有效地避免由于过高的教学目标要求而忽视了小学学生的实际接收能力问题。第二，合理设计竖笛音乐课程的教学内容。小学学生年龄较小，心理特点比较活泼，有着强烈的好奇心，因此，小学音乐教师在设计竖笛音乐课程的教学内容时，应当合理的利用好小学学生的这一心理特点和性格特点，在基础的竖笛理论教学和技巧教学中多融合一些幽默元素，从而有效地激发小学学生的竖笛音乐学习兴趣，激发小学小学的学习积极性。比如说，在竖笛吹奏的乐谱选择方面，小学音乐教师可以多选择一些《小星星》《蜗牛与黄鹂鸟》这一类的节奏较为欢快、吹奏起来较为简单，且具有积极地人生观导向的竖笛吹奏乐谱来开展教学，从而有效地实现提高小学学生音乐学习兴趣和积极性的教学效果。

二、引用小组合作学习教学

小学音乐的竖笛教学是一门以实践性为主的音乐教学课程，因此，在开展小学音乐竖笛课程的教学当中，小学音乐教师不可以单一采用知识灌输的教学方法，牢牢地掌握住小学学生的音乐学习主动权，而是应当深刻认识到实践教学的重要性，放宽对于小学学生的课堂竖笛学习自由，给予小学学生足够的课堂学习主动权，从而有效地提高小学学生的竖笛实际吹奏能力和技巧性。小学音乐教师可以借助小组合作学习方法来有效地实现这一点，小组合作教学方法主要是通过让小学学生自行进行分组的方式，放宽音乐教师对学生的控制性，使其能够互相学习，相互请教和指认错误，共同进步，从而整体性的提升小学学生的音乐学习质量和自主学习能力，这非常适合小学音乐的竖笛课程教学需求。比如说，以《彩月追月》这一首竖笛乐谱教学为例，根据小组合作教学法的教学理念，小学音乐教师可以在讲授完必要的基础知识和相关竖笛吹奏技巧之后，让小学学生进行四人一组的分组方式，使其组成一个个学习小组，先让每一个小组进行组内吹奏训练学习。然后，一定时间后让每一小组进行学习成果演奏，对学习效果较好的合租小组给予积极地表演，对于演奏学习效果较差的给予一定的辅导，增强其学习的自信心，这样，小学音乐教师便可以有效地达到帮助小学学生提高音乐学习的自信心和学习质量的目的。

三、结合教学活动开展教学

小学学生其本身的年龄较小，具有活泼好动的天性，对很多新奇的事物具有很强的好奇心，尤其是小学学生的学习兴趣，对其音乐竖笛课程的学习效率和质量起到了很大的影响，因此，针对小学学生的这一性格特点，小学音乐教师应当加以利用和强化，从而有效地让小学学生能够全身心地投入到竖笛音乐课程的学习当中，不断地提高其竖笛学习的质量。小学音乐教师可以通过结合教学活动来开展教学的方法，来有效地开发小学学生的潜能，迎合小学学生的天性，让小学学生的学习主动性得以充分地发挥，从而全面地提升小学学生的竖笛音乐课程学习质量。比如说：小学音乐教师可以通过定期组织竖笛比赛的教学活动来辅助教学。这样，既可以有效地起到激发小学学生音乐学习兴趣，锻炼小学学生竖笛吹奏表演能力，同时，还能够很好地起到培养小学学生的团队合作精神、合奏能力的效果，促进小学学生竖笛吹奏技巧和内心健康的全面发展与提高。综上所述，竖笛教学在小学音乐教学中的引入与开展，可以有效地帮助小学学生更好地掌握音乐节奏，激发小学学生的音乐学习兴趣和热情，锻炼小学学生的手指和大脑思维的灵活性，有效地提升小学学生的音乐素养和竖笛吹奏能力。因此，小学音乐教师应当积极应用竖笛教学来辅助小学音乐课程的教学，从而不断地提升小学学生的音乐素养和技能，促进小学音乐课程教学质量的全面提高。

小学音乐欣赏音乐论文 篇7

一、小学音乐欣赏课的现存问题

（一）学生的音乐底子差，学习能力不强。

音乐欣赏课相比于传统的以音乐理论知识为主的教育方法不同，没有学生与教师的亲密互动是难以实现教学有效性的，但是就目前的情况来看，学生的音乐基础薄弱，音乐底子差，欣赏能力很难培养。小学生在平时很少涉及音乐知识的摄入，基本等于从零开始的学习，认为音乐课程是最容易学的，很多学生将音乐二字与流行歌曲完全等同，几乎没有任何声乐、乐器等方面的知识，听音乐只为了娱乐，凡是时尚的、动感的、吸引人的就反复听，凡是古典的、高雅的就认为是过时的、枯燥的，从内心深处拒绝欣赏，这些造成了音乐欣赏课的困境。

（二）课程的组织和安排不合理。

音乐欣赏课需要教师事前对课程所需的素材、环节等内容做出精心的准备，但是就目前的情况来分析，音乐教师自认为拥有多年的教学经验，觉得音乐欣赏课比传统的理论知识课还要容易，因此备课情况不好，很多教师甚至根本不备课，临时从网络上下载乐曲放任学生自学。教学内容的设计过于简单，没有深入开展探究性活动，过多停留于表面文章。在小组探究和讨论中，尽管场面火热，学生交流热烈，但收效甚微。

（三）教学内容的设置不合理，过于陈旧。

音乐欣赏课的内容设置过于陈旧也是导致学生对音乐欣赏课难以保持积极性的原因之一，很多学校多年都不更新一次音乐教学素材库，音乐教学设备和设施也十分陈旧缺乏，教师很少从互联网上选取新颖的教学素材与学生分享，长年累月地欣赏数目有限的固定乐曲，学生普遍认为自己学校的音乐教学能力薄弱，教师的基本功差，与其学也学不到东西，不如不学。

（四）教师忽视学生的主体位置。

在小学音乐教学过程中，教师不重视学生的主体位置，不能根据小学生年龄特点的分析，为小学生留出足够的自主发挥空间，难以提升小学生音乐知识的学习效率与学习质量。首先，小学音乐教师在培养小学生音乐欣赏能力的时候，只能利用自己选择的歌曲培养小学生的音乐欣赏能力，部分小学生不喜欢教师所选择的歌曲，导致小学生的学习兴趣降低，难以提升小学生的音乐知识学习效率。其次，小学音乐教师在实际教学的过程中，无法利用小组探究方式培养小学生的音乐欣赏能力，导致小学生音乐学习效率降低，甚至会出现一些难以解决的问题，无法提升小学生音乐学习效率。最后，在小学音乐教学期间，教师不重视学生提出的意见与建议，一味的要求小学生按照教师的规定学习音乐知识，无法提升小学生的学习积极性，难以增强小学音乐欣赏课程的教学效果，甚至会影响小学生对音乐的喜爱。

二、提高小学音乐欣赏教学水平的策略途径

（一）营造音乐欣赏课堂的活跃气氛。

良好的氛围是开展音乐欣赏课的关键，小学音乐教师在上课过程中，一定要创造条件为学生营造一个活跃的欣赏氛围，如果课堂上气氛压抑，教师一人授课，学生从不参与，学生欣赏的目的就无法实现。学生喜欢活跃的课堂气氛，并能够从中找到无限的乐趣，这一点小学音乐教师千万不能忽视。小学音乐教师要注意激发学生的表现欲，善于倾听学生的想法，无论学生的想法多么与众不同或者多么平凡无奇，教师都要做出正面的鼓励性的评价[1]。

（二）注意运用提问法展开欣赏教学。

音乐欣赏课的关键不在于教师向学生传递多少专业知识，而是引导学生自己理解音乐、感知音乐、进而热爱音乐，能够形成个性化的音乐欣赏能力。因此，小学音乐教师在上课时，完全可以采用提问法来启发学生思考，使学生的主观意识参与到课堂教学中来。教师可以就课程内容提出问题，激起学生的兴趣点，然后引导学生进入欣赏教学，即让学生聆听，而且至少要听两遍，最后鼓励学生对刚刚欣赏的音乐做出评价。以学生为中心，并不意味着将理论知识一股脑地全教给学生，应更加注重对学生实践精神的培养与提升，音乐欣赏课尤其如此[2]。

（三）在音乐欣赏课中引入多媒体技术。

现代多媒体技术可以很好地与小学音乐欣赏课程相整合，一方面激发学生的兴趣，另一方面可以提高音乐教学的素质性，丰富的多媒体素材能够拓展音乐教学的表现形式，同时还可以提高音乐欣赏课的效率。小学音乐教师可以在上课前利用多媒体设备播放经典音乐让学生进行欣赏，然后让学生分小组进行讨论，经过短时间的探讨之后，让每小组的学生代表发表欣赏结论。但是有一点是必须引起小学音乐教师注意的，那就是多媒体的运用不能毫无节制，更不能用多媒体取代教学授课环节，音乐欣赏课程不仅仅要听更要想，要思考，要感受，要表达，学生在多媒体设备的带动下只能激发兴趣，但是不能实现后续的目标[3]。

（四）在音乐欣赏课中突出情感教学。

音乐作为一门艺术，是人类情感的结晶，因此小学音乐教学不能忽视了情感的作用，如果没有情感元素的积极引入，小学音乐欣赏课就会演变成对特殊符号排列组合的欣赏，达不到提高学生音乐素养的目的。通过具体的教学可知，将音乐欣赏课与情感教学相结合，一方面加强了学生对音乐欣赏课的喜爱，另一方面还能增强学生的民族自豪感和爱国情感等价值认同。小学音乐欣赏课，可以跳出教材的限制，教师完全可以根据思想情感的类型选取一系列经典乐曲并进行归类，通过主题教学的模式向学生分享这些素材，对学生开展音乐专题欣赏教学[4]。

（五）重视小学生的主体地位。

小学音乐教师在实际教学过程中，必须要重视小学生的主体地位，逐渐创新小学音乐教学方式，激发小学生的音乐知识学习兴趣，培养小学生的自主学习与探究能力。首先，小学音乐教师需要调查小学生喜爱的音乐，在培养小学生音乐欣赏能力的时候，为其播放小学生喜爱的音乐曲目，进而激发小学生的学习兴趣，提升小学生的学习积极性。其次，小学音乐教师在课堂教学期间，可以将小学生分为几个探讨小组，要求每个小组的学生探讨音乐曲目的欣赏方式，在小组探讨过程中，教师也要参与到小组探讨中，为学生营造平等交流的教学环境，保证可以提升小学生的音乐欣赏能力。在小学生小组探讨之后，教师要求每个小组推荐一名学生发言，说出小组探讨的结论，在全班学生评价与合作的情况下，提升小学生的学习积极性与自主学习能力，增强小学生的音乐欣赏能力，达到预期的教学目的。

（六）创新音乐教学方式。

小学音乐教师必须要重视自身教学方式的创新，逐渐提升音乐欣赏课的教学效率与教学质量，减少其中存在的各类教学问题，达到预期的教学效果。首先，教师可以利用竞赛教学法开展教学活动，就是播放一段音乐，要求小学生鉴赏，并且举手抢答音乐的情感倾向，学生可以根据音乐的欣赏，认真体会音乐的情感，然后说出音乐的悲喜情感含义，在学生回答问题积极性较高的时候，教师就要对其进行一定的奖励，提升学生的学习自信心。在学生回答积极性较低的时候，教师不可以对其进行批评，而是要鼓励学生积极抢答问题，进而增强学生的学习效果。其次，小学音乐教师可以应用室外教学方式开展教学工作，组织小学生到操场中欣赏音乐，此时，教师可以为小学生播放《我爱我的家乡》曲目，引导小学生在大自然中感受歌曲的情感，有利于提升小学生的音乐欣赏能力，激发小学生的音乐欣赏兴趣，增强小学音乐欣赏课教学效果，逐步优化小学音乐教学体系。

音乐欣赏课在小学音乐课程中，属于比较系统、复杂的一门学科，其中渗透着多项音乐元素，必须通过欣赏的途径，促使学生理解。通过有效性的课堂教学，为学生构建音乐欣赏的环境，营造欣赏氛围，确保学生在音乐欣赏中感悟到音乐元素的存在，既可以实现自身对音乐欣赏的追求，也可以达到音乐教学的效果，适应现代音乐欣赏的发展。

参考文献：

[1]谢圆。在“小学音乐欣赏”课中的实践[J].中国科教创新导刊，2012(36):241.

[2]张华丽。小学音乐欣赏教学策略的探讨[J].中国校外教育（下旬刊）,2016(7):134-134.

[3]蔡瑶。以多元化策略，提高小学音乐欣赏教学实效[J].北方音乐，2015(1):127-127.

[4]刘涛。浅谈新理念下的小学音乐欣赏教学[J].速读（中旬）,2015(1):114-114.

小学音乐教学论文 篇8

学习音乐，首先要学会聆听。聆听是通向音乐的桥梁，开启音乐之门的钥匙，步入音乐天地的阶梯。因此，聆听教育是音乐教学中最重要的启蒙教育。苏霍姆林斯基认为：“我们的音乐教育，既不是培养作曲家，也不是为了培养演奏家，而主要是培养合格的听众。”由此可见，注重聆听，感受音乐，在整个音乐教学中显得尤为重要。那么如何培养学生乐于聆听，养成聆听音乐的好习惯，来享受音乐呢？

在音乐教学过程中，有效地聆听伴随整个音乐课堂教学始终，我把聆听这一教学方法分为四个步骤：创设聆听、分层聆听、相互聆听和主动聆听，让聆听为学生有效地掌握学习内容来服务，让学生持久地养成一种好的聆听习惯，从而有效地实现我们的音乐教学目标。

创设聆听

音乐是情感的艺术，注重聆听，感受音乐，是音乐审美的一个前提。享受音乐就必须有一种美的氛围，因此想让学生通过听觉来初步感受美，培养审美感知，教师在创设音乐情境至关重要。因此，在教学中，要有的放矢地设计教学情境，让学生走进音乐，感受和欣赏音乐。

俗话说：“兴趣是最好的老师”。每个小学生都有着好奇的天性，对一切新鲜的有趣的美妙的事物他们都有着探索的热情。所以聆听教学中的创设聆听——“导入”十分重要，它能紧紧抓住学生的心，吸引学生主动参与到音乐活动中来，有效地导入也是指导学生理解、感受音乐的前提。导入的方法有很多种，不同音乐有着不同的艺术形象，故要采取不同的导入方法，以激起学生聆听音乐的期待心理。

例如：我在欣赏杨小望素华老师执教的湘教版四年级《春晓》一课中，在开课时望老师运用多媒体教学手段，精心制作了精彩的课件，她用完美的画面形式展现给学生春天万物复苏，充满生机的美丽景象，然后用自己动听的声音解说在春天里人和自然亲密接触和谐共处的美好情感，学生聆听着优美的音乐，欣赏着春天大自然的景色，感受着老师美好生动而又富于情感的表情和语言，完全沉浸在审美的情境之中，这样身临其境的感觉帮助学生很快地融入音乐情景中。这种创设的聆听达到了以情动人，以美育人的审美境地。学生情感和音乐作品有了“共鸣”。他们也能更好地去理解、感受音乐作品所包含的思想和情感内涵。

节奏是音乐的灵魂，节奏与时间的快慢、力度的强弱密切相连。舒缓的节奏使人心境平和，密集有力的节奏使人情绪跌荡。我在教长江版一年级下册《艺术》教材第三单元的《好个长鼻子》一课时，首先我播放歌曲《小象》，让学生在音乐声中愉快地走进教室，给学生创设轻松愉快的学习氛围促进学生积极主动地参与。然后让学生在不知道课题的情况下听管弦乐《大象》和《小象》，让学生通过节奏的不同对比分析音乐：你们听了音乐后感受到了哪里？想到了什么？学生纷纷举手发言谈自己的感受。学生通过聆听，能很快的说出乐曲的不同，并对乐曲产生了浓厚的兴趣。