电影《小丑》观后感（精选7篇）

问学必有师，讲习必有友，下面是勤劳的小编为家人们整理的电影《小丑》观后感（精选7篇），仅供参考。

电影《小丑》观后感精选 篇1

《小丑》最无争议的成功之处，在于杰昆 ‧ 菲尼克斯神采飞扬的卓越表演：他把人物本来就尤为鲜明的悲剧与疯狂交织且推进的复杂气质演绎得异常精准，以致达到了让人不安的程度。当然这也部分要归功于剧本对这个角色的成就：他存在于每一场戏，几乎每一场戏都给足了情绪。且在拍摄上运用了大量的手法来强对表演所传达的情绪加以强化：低照度大阴影的灯光，独舞的慢镜，配上杰昆 ‧ 菲尼克斯扭曲的表情，银幕上若干个瞬间都是极具表现主义色彩的。

但这种独角戏的选择，也就导致了剧作的两个严重困难，或者说是矛盾：第一是人物形象上的，即由于小丑形象的特殊性，他的精神病特质所导致的无法共情化的人物特点，与剧作中强调环境与周围人对其压迫这一“正常化”的处理相矛盾；第二则是宏旨主题上的，由第一个矛盾派生，又反过来凸显了第一个矛盾——即对社会抗争、街头暴力运动的处理，由于视角和篇幅的原因，社会运动的成因被塑造成了简单的“富人不仁，穷人暴起”的二元抗争，空有场面，内里浅薄。由于小丑是这个暴力抗争的图腾，与抗争互为因果，浅薄的处理也反过来损害了小丑的人物塑造。

展开来说，小丑无疑是DC漫画中最复杂的反派(离不开诺兰和希斯莱杰的杰出创作)，疯狂中带着悲情，裂开的嘴角恰恰是其内心的绝妙外化。但如果用最简单的的语言试图总结的话，我认为是反社会。他对于人性之恶的笃信和执行，达到了信仰一般的程度，所以并不应该是简单直接的受到他人伤害后对人性的失望——有因为失望的怀疑人性，就也应该有因为看到善举后的相信人性，而小丑明明就是人性的反面。换言之，这样一个特殊的、“元恶”的形象，是无法用合乎情理的“特殊遭遇导致性格大变”的简单方式解释的，这样一来不可信，二来也反而损害了小丑形象的独特魅力。电影中的处理太过四平八稳循序渐进，一开始会善意地逗公车上的孩子，被同事坑了后非常愤懑但无力还击，被华尔街精英欺负是中间的爆发点，但杀了他们后还是会惊慌，直至发现母亲对自己的欺骗和(放任)虐待，生活中唯一亮色也只是幻想时，才彻底崩坏，变身邪恶小丑。这样的处理看似顺理成章，但恰恰细思之下难以说服观众：小丑这么坏的坏人，他的心路历程似乎不该像一个普通杀人狂一样普通。

所以，社会化的归因是无法解释反社会人格的形成的，Arthur的卑微善良到小丑的邪恶跋扈，硬要解释的话，不如归咎为土里土气的双重人格，最后Arthur被小丑吞噬。但这种变化用四平八稳递进的个人遭遇来合理化显然是缘木求鱼了，所谓时势造英雄，小丑人格的诞生或浮现应该与剧本中本就存在的暴力社会运动产生有机联系。

这就引出了第二个问题，由于视角被局限在小丑这里，我们只看到民怨很大-Arthur杀人小丑变成图腾-抗争越来越升级-小丑诞生引领运动的发展过程。对于运动的起因电影简单处理成为富不仁导致的民不聊生，运动究竟如何升级？小丑在这中间起到了怎样的推波助澜的作用，如何成为运动的象征性形象？这一切我们都没有看到，这样的处理显然失之浅薄了。以影片着力强调的外面在抗议，富人们在豪华剧院里事不关己地看卓别林发笑这场戏为例，只能给人留下脑满肠肥的大资产阶级对身处水深火热之中的劳动人民只有剥削没有同情这样的政治课本式印象，小丑被老Wayne一拳打醒所有幻想，社会与Arthur的幻灭只是重合而已，社会运动只是成为了小丑诞生的恢弘背景，没能产生任何的有机联系。

其实改进的方式已经蕴含在了剧情的设定当中，比如对一些关键情节点的模糊化处理。在小丑形象塑造上，不要直白地说女友是幻想，身世也跟Wayne毫无关系，用一点不可靠叙事让这两个关键点都没有答案，这两个事件也就从直白但不可靠的解释，变成与小丑之恶难分因果，不去笨拙地归因，小丑的不可理解性也就更加有魅力。而社会运动方面，也可以用同样的手段：比如一段录像显示，一个看似小丑的人做了鼓舞穷人的事，例如从警察的棍下救出了无辜的示威者，然后当局出来反驳说录像是伪造的，而我们并不知道答案，也不知道录像里的人是不是Arthur本人。这样的不可靠让社会运动的复杂性和小丑与其的复杂互动有了一个小小立足点。这样的处理不能说解决了两个矛盾，但起码是一个改进的方向。

电影《小丑》观后感 篇2

本片的男主角杰昆菲尼克斯无疑是整部电影的第一高光，在我看完之后仍然为他的表演默泪，尤其是在他由内而外地发生转变的那段表演。这部电影最好的地方在于，它让人们发现，没有这种阴暗经历或腹黑心理的人不会发现他们身边处处潜藏着像男主一样的“小丑”。

在片中男主希望成为一名脱口秀演员，但现实中的他却是小丑，无论是在工作，还是在社会，他都无法摆脱掉他人继续用“小丑”的眼光看待他，只因他患了一种笑病，电影里贯穿着对男主角的嘲笑与忽视，当他在公交车上大笑不止，他还可以递张名片告诉他人，但更多的时候，他面临的，是不解，是恼羞成怒，是重锤暴打，而影片中看似关心他的心理师，也只是在表面上询问他，却从未真正地倾听过他的声音，而女邻居的支持，到最后也只是他内心一厢情愿的幻想。没有人真正关心他，也许正是因为没有人认真地听他说话，他才如此希望成为默里，成为笑话大师，他所希望的其实是被人倾听，被人尊重。

然而当他的偶像默里也连同其他人那样嘲笑他时，他心中的最后一根稻草也没有了，他开始变得偏激，他把头发染成小丑的绿色，用血描画小丑的唇彩，在台阶上起舞，甚至用枪将曾经嘲笑他的人一个个地杀掉，包括他的父母，但同时，在他可怕的转变之下，我们不但没有讨厌他，相反地，我们同情他，因他的扭曲都是被那个冷血的社会所逼的，在他爬上车站立的一瞬间，所有人为他喝彩，虽然他没有成为受欢迎的脱口秀明星，但他已经成为了“社会小丑”的代表和领袖。

这部电影让我们看清社会中潜在的某些死角，它让我们直接感受到一个孤独的灵魂是什么样子的，也让我们学会认真倾听他人的声音。

电影《小丑》观后感精选 篇3

电影2019《小丑》观后感心得

蝙蝠侠之黑暗骑士是我目前看过的最好看的超级英雄电影。

说是黑暗骑士的观后感，其实主要想谈谈小丑这个角色。

影片的剧情不难理解，网上很多解析分析，我想我也很难再说些新东西，但还是先了解一下几个主要人物的性格和立场。

布鲁斯：蝙蝠侠，理想是重建哥谭市的秩序，不过这其实也是他的私心，不然后面他不会差点被小丑打败。

哈维：英雄主义者，他认为在特别的时期用特别的手段是可以接受的，比起吃瓜群众的冷血，他更愿意做一个蝙蝠侠那种人，哪怕有一天如凯撒那样变成独裁者。

瑞秋：瑞秋是律师，程序正义的拥护者，她认为法律是神圣不可侵犯的，不管什么时候都不能有特例存在，这其实就是她一直不愿和布鲁斯在一起的原因，因为她接受不了蝙蝠侠的存在。

娜塔莎：她欣赏哈维，觉得他是哥谭市的光明骑士，可以在法律范围中打击罪犯。但她认为不应该有超越法律的人纯在，并不支持蝙蝠侠的以暴制暴。

为什么选这几人着重介绍呢？因为他们分别有不同的象征，瑞秋是律师，她也代表了坚决的程序正义者们；娜塔莎就是吃瓜群众了，但是是相信法律的吃瓜群众，认为法律应该是最强大的；哈维本质上其实和布鲁斯是同一类人，他喜欢抛硬币来做决定，就可以看出其实他更加看重的是结果，手段如何他并不怎么关心。

简单的人物介绍过后来该介绍本文章的主角了。

小丑是我目前看过所有影视小说作品中最为独特的一个反派，从《黑暗骑士》上映之后，他就拥有了数量极其庞大的脑残粉，这是一个从骨子里散发出无穷魅力的极致反派。

我在知乎上看过一个问题，就是希斯莱杰的演技是否被过誉，从影片中很多细节可以分析，没有。因为死亡的关系，希斯莱杰和小丑这个角色被绑定在了一起。有了更加深刻的东西，更多的人喜欢，也就有更多的人不喜欢，所有就了更多的争论。

我记得有一个场景是小丑闯入酒店，他先朝天上开了一枪，让后端起一杯酒准备喝，但是用力太猛，酒全撒出去了，喝了口杯子，整个过程都很自然，感觉他不是在抢劫，而且在做一件最平常不过的事情，他是真的把犯罪现场当做他表演的舞台，和戏命师一样享受犯罪的过程，他是一个艺术家。

小丑被蝙蝠侠打下车，他就战在路中间一动不动，让蝙蝠侠撞他。

但是蝙蝠侠最后还是没有违背心里的底线不能杀人，避开了小丑，结果自己撞墙上撞晕了。

小丑翻了个白眼表示失望，然后上前准备揭开小丑的面罩，手下小弟先动手去揭，被蝙蝠侠盔甲自动保护的高压电击晕了，小丑狂笑者上前，猛踩自己的小弟，并向他吐口水，小丑揍自己小弟其实是想说：你也配第一个知道蝙蝠侠的真面目？

影片中这样的点睛之笔还有很多，剧本是不会把演员的表情动作限定死的，这些都是希斯莱杰的精彩演出才小丑这个角色变的完美。

小丑不只是一个疯子，他能轻易的洞悉人性，看穿一切，一般的反派再邪恶也有一个目标，而小丑不同，他不在乎金钱，不在乎名利，不在乎女人，他是混乱的代言人。

小丑觉得混乱才是真正的公平。

他说自己就像一条追逐汽车的狗，他知道就算追上，也不能把那辆车怎么样，但他就是要找点事情做而已。

他不屑与那些眼里只有钱的低级黑帮为伍，他沉迷的是研究精神层面的恶，他的每一次犯罪都像一次社会实验，都是在挖掘人性中最深处的东西，他最喜欢的手法就是出选择题，比如让蝙蝠侠选择救爱人还是救朋友，比如装满炸弹两船人互持引爆器，这其中都含有很深层次的东西。

小丑和蝙蝠侠的关系更像是一体双生，互相成就，就如同一枚硬币有正反两面。

正如小丑对蝙蝠侠说：“没有你我可怎么活？你的存在让我觉得人生完整。”

小丑之所以能有这么多粉丝，那是因为他代表的其实就是人性。

人是复杂的动物，现代社会的秩序下，被压抑的是人类的本性，所以游戏，小说，影视作品都应该被赞美，因为你可以在其中释放自己。

失去人性，失去很多，失去兽性，失去一切。

谁不想随心所欲呢？

“Why so serious?”

电影2019《小丑》观后感体会

《小丑》可惜的地方在于把一个本可以提现更多戏剧性和哲学观点的角色放置在一个普通的故事里的。

“在事业，爱情，家庭方面受尽委屈最终杀人”是一个可以发生在任何一个具有反社会人格的角色身上。谁都知道你要变坏，谁都知道你会杀人，但变坏后角色的“行为和达到目标的策略”是提现这个角色高度的方式。让受苦些情节成为电影的全部使得小丑没有发挥出他和这些普通反派角色的最大区别：小丑是一个具有智慧，拥有独特黑暗哲学的反派。电影前半段写受的委屈看着实在是困，这种在电影历史讲过无数遍情节可以缩短一大半时间。

在他说出：In my entire life, I never know I ever existed. But now I do, people are noticing. 他察觉到了人群因自己杀人而产生的反馈，这句话的戏剧作用是角色自我观念与之前发生变化，产生一个realization并应该由这个新的想法衍生出新的行动。这个时候就是写角色开始发生转变和具有主观能动性的时机。可以开始写的是小丑主动利用人群的易煽动性和自己出名的机会来完成自己对城市冷血的报复。可失败的地方是编剧接着让他受苦，而且这些苦对大多数人无关痛痒不具有共鸣。这样的写法就失去了小丑和其他普通“神经病”的本质差别和原本属于小丑这个角色的戏剧性。

全片也没有什么精彩的对手戏来提现小丑独具一格的个人哲学和世界观。没有看出他和普通人有什么不一样。没有看到只有他有的智慧，狡猾和哲学。

小丑好看吗？ 好看

剧本完整吗？ 完整

有什么更多的吗？ 没了

那这样的一个角色，除了悲惨/犯罪之外可以讲的特别多。就像同样是犯罪片，你可以讲一个彻头彻尾破案的电影，好看吗？当然会很好看。但之所以让《杀人回忆》成为《杀人回忆》不是仅仅一个华城连环****案，而是故事中除了追查凶手之外一直在讲述的“真相的主观性”。

另外，结尾实在多余，这种明知结果的开放性结尾实在是故弄玄虚。所以觉得很可惜，不是说拍砸了，而是，说小丑能更有的讲，更有私货，但没讲

电影2019《小丑》观后感范文

一个超级英雄的背后有多少的奇遇，一个Joker的背后就有多少的摧残和压迫。无尽的孤寂与彷徨，却无从发泄更无人表达。他为梦想成为喜剧演员，似乎观众的欢笑是他唯一成就感的来源，他之前所做的一切，只是为了寻求这一丝的认同感。但生活并不像他梦想的那样是个喜剧，Arthur说：“我曾以为我是个悲剧，现在才发现他是个喜剧。”Arthur最终成为了Joker也似乎是上天给他开的一个大玩笑。与其说是Arthur变成了Joker，倒不如说Arthur释放了Joker，当他在第一次扣下扳机的时候，他就已经无法回头了，每一次的暴行，都让它褪去一层皮，更无拘无束，更加令人畏惧。

杀人的武器是这把左轮手枪，但背后真正的原因，却是社会的黑暗与冷漠。当他在公车上想逗前排小孩笑的时候，小孩的母亲却是一句“别骚扰我的孩子”，女主在看到Arthur的小卡时不但没有试图关心她，而像看见了罪犯一样抱紧了自己的小孩。在经历了一系列悲剧后，列车上，当Arthur因症状放声大笑时，几个穿着西装的衣冠禽兽不由分说的就对Arthur拳打脚踢。Arthur此时完全感受到了社会的无情，他没有选择的只能拿出手枪杀，扣响了板机。当她杀死了自己的母亲和喜剧之王莫瑞之后，Arthur也随之死去了，取而代之出现在世人面前的是已经完成了蜕变，焕然一新的Joker。当他在被警方逮捕的途中，被小丑信徒截车救出，此时的Joker陷入了昏迷，在众人的呼唤中，他渐渐醒来，爬上车顶，手舞足蹈，用头上的血迹在脸上划出了一个笑脸，Joker正式诞生了。与此同时，在车祸对岸的戏院遍，布鲁斯韦恩父母也被小丑的信徒杀死了。一个一生都跟小丑是宿敌的超级英雄也就此诞生了。本片完。

一个疯狂的小丑背后一定也有个疯狂的时代。小丑的出现不是偶然，而是黑暗社会的必然产物，亚瑟只是其中的一个牺牲者，小丑令人畏惧也令人惋惜。这部电影没有华丽的特效，有的只是编剧的用心和演员精湛的演技。这部电影非常压抑，充斥着满满的负能量。不能说是从头到尾血花四溅，但每一次见血都恰到好处，也体现了小丑的每一次蜕变，当然也足够被定型为R级了。但也不用担心看了可以抑郁，或者说可能会让抑郁的人看着会有些安慰吧。

电影2019《小丑》观后感影评

主演演技是我看过的电影里最佳之一。没有表演痕迹，完全就是小丑本人，神态，动作语言都刻画的十分到位。

配乐也是顶级，配乐对情绪的推进很有帮助。用了很多大提琴来突出沉重的气氛。故事性算是片子的弱点，看之前就能猜个八九不离十。全片气氛压抑，但是能同情小丑的遭遇。

生活可能就是起起落落落落落落落，一点点的开心也许往往接着更大的痛苦，但是生活还是要积极的继续呀。

电影2019《小丑》观后感悟

这是一部很疯狂的电影，收尾一不小心或外面一些人理解错误，把电影想表达误会，而造成什么社会事件发生，这电影分分钟会变成禁片。当到现在为止大多人都是理智去理读这电影。电影所是达的不是无目的纯粹的暴力，而是把现在社会最真实的样貌呈现给观众看。

社会里如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像电影(寄生虫)和(小丑)的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。是这社会造就了小丑，如果这社会少点自私自恋多点重尊，就会少点像小丑一样的边缘人变成社会问题。当然除了那种天生暴途和分。

我的理解小丑的不能控制的笑不是有病。而是他潜意识里已知道了他小时的一切不幸，是他养母一直压抑着他的性格，慢慢的变成了和她一样有精神分列。但他看到社会对他种歧视和欺压等各种人性暗黑面时，他里面的小丑就会大笑，和一直想假装融入这社会的阿特成对比。

他的笑有分3种，一个是强迫自己去适应人群的奇怪假笑。而那个不能控制的笑，是常在阿特的另一个人格一直被压抑的真实自己小丑。还有一个是最后在精神病院里真实发自内心的笑。

如果那种所为的正常人能多一点点尊重，就不会有像早前的电影寄生虫和小丑的悲剧发生了。小丑他明显不是那种天生杀人狂，而是在社会中被斯压自我压抑后暴暴发的结果，他杀的的都是那种自大和出卖他和取笑他的的人，而对他有善和真诚的朱儒他不伤害。

是这个社会造就了小丑，社会的冷漠和自私，只会看见人出丑来喜喜悦自我。小丑是把这点看得清楚了，看到社会结构和人性是如些的脆弱，再轻轻一推就能把恐惧和这结构摧毁。只要社会多点尊重少点冷漠多点关心少点自恋，社会就会少一个小丑。

电影进行到要结束时，小丑在街上受到暴力群众崇拜时心里很不敌服，如果这样结局此不是变成一部宣扬暴力的影片吗。但幸好结局是开放式的，结局是留在疯人院里。还有那一段杰昆和黑人医生的对话中，杰昆那几秒种的微笑，虽然只是一笑但内心却是充满着戏。这一笑很经典，可批美经典电影(惊魂记)里最后男主角诡异的笑。 那一笑也把电影最后带到了一个开放式的结局，你可以解读这是他想出来的或这一切都是真的这答案留给观众自己解读，这也是好电影的模式，看完后能让我们启发到某种意义。

如小丑说的我一直以为我的人生是悲剧，但现在才发现原来是喜剧。我们不因该为了谁而活，也不应该被这社会牵着鼻子走，也不要过度压抑自己，如果过度压抑自己你看你的人生一定是悲剧。我们应该把里面的小丑释放出来，当然不是用爆力去破坏 ，而是把最真的自己释放出来，虽可能会被那些所为的正常人取笑或排挤，但我们活的比他们自在，但你活的自在时在这社会里总会有存在的意义的。

小丑电影观后感 篇4

主演演技是我看过的电影里最佳之一。没有表演痕迹，完全就是小丑本人，神态，动作语言都刻画的十分到位。

配乐也是顶级，配乐对情绪的推进很有帮助。用了很多大提琴来突出沉重的气氛。故事性算是片子的弱点，看之前就能猜个八九不离十。全片气氛压抑，但是能同情小丑的遭遇。

生活可能就是起起落落，一点点的开心也许往往接着更大的痛苦，但是生活还是要积极的继续呀。

电影《小丑》观后感精选 篇5

一个超级英雄的背后有多少的奇遇，一个Joker的背后就有多少的摧残和压迫。无尽的孤寂与彷徨，却无从发泄更无人表达。他为梦想成为喜剧演员，似乎观众的欢笑是他唯一成就感的来源，他之前所做的一切，只是为了寻求这一丝的认同感。但生活并不像他梦想的那样是个喜剧，Arthur说：“我曾以为我是个悲剧，现在才发现他是个喜剧。”Arthur最终成为了Joker也似乎是上天给他开的一个大玩笑。与其说是Arthur变成了Joker，倒不如说Arthur释放了Joker，当他在第一次扣下扳机的时候，他就已经无法回头了，每一次的暴行，都让它褪去一层皮，更无拘无束，更加令人畏惧。杀人的武器是这把左轮手枪，但背后真正的原因，却是社会的黑暗与冷漠。当他在公车上想逗前排小孩笑的时候，小孩的母亲却是一句“别骚扰我的孩子”，女主在看到Arthur的小卡时不但没有试图关心她，而像看见了罪犯一样抱紧了自己的小孩。在经历了一系列悲剧后，列车上，当Arthur因症状放声大笑时，几个穿着西装的衣冠禽兽不由分说的就对Arthur拳打脚踢。Arthur此时完全感受到了社会的无情，他没有选择的只能拿出手枪杀，扣响了板机。当她杀死了自己的母亲和喜剧之王莫瑞之后，Arthur也随之死去了，取而代之出现在世人面前的是已经完成了蜕变，焕然一新的Joker。当他在被警方逮捕的途中，被小丑信徒截车救出，此时的Joker陷入了昏迷，在众人的呼唤中，他渐渐醒来，爬上车顶，手舞足蹈，用头上的血迹在脸上划出了一个笑脸，Joker正式诞生了。与此同时，在车祸对岸的戏院遍，布鲁斯韦恩父母也被小丑的信徒杀死了。一个一生都跟小丑是宿敌的超级英雄也就此诞生了。本片完。

一个疯狂的小丑背后一定也有个疯狂的时代。小丑的出现不是偶然，而是黑暗社会的必然产物，亚瑟只是其中的一个牺牲者，小丑令人畏惧也令人惋惜。这部电影没有华丽的特效，有的只是编剧的用心和演员精湛的演技。这部电影非常压抑，充斥着满满的负能量。不能说是从头到尾血花四溅，但每一次见血都恰到好处，也体现了小丑的每一次蜕变，当然也足够被定型为R级了。但也不用担心看了可以抑郁，或者说可能会让抑郁的人看着会有些安慰吧。

小丑电影观后感作文 篇6

电影《小丑》是由托德菲利普斯执导，杰昆菲尼克斯、莎姬贝兹、罗伯特德尼罗、弗兰西丝康罗伊、布莱特卡伦等联袂出演的犯罪剧情片。

该片获得第76届威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖最佳影片奖，以及第92届奥斯卡金像奖最佳男主角奖和最佳原创配乐奖奖项。

影片第一幕，在亚瑟给自己化妆时，展现了人物性格。小丑的唇部妆容应该呈现上扬的弧度，但是他画到唇部妆容时停了下来，将自己的脸部表情故意呈现微笑的状态，这时候他的眼神里已经透露出悲伤。

他以小丑的形象为商店进行促销宣传时，五个男孩子把他的广告牌抢走，他极力追赶，这也表达了他其实很在意这份工作。最后，几个男孩对他施行了暴力，但是他并没有反击。这是影片中他第一次受到不公对待。

在公交车上，亚瑟想要逗坐在前排的孩子开心，却被他的母亲责怪他在骚扰自己的孩子，亚瑟再次发病，这也是他第二次被不公平对待。可以看出，这一时期的亚瑟其实还是对社会抱有期待的。

回到家，他的母亲叫他happy，这也与后来所提到的他的母亲想让他为社会带来欢笑前后呼应。这里他的母亲第一次提到托马斯韦恩，并说他亏欠我们，也为她母亲的幻想症埋下伏笔。

他与母亲两个人一起观看莫林脱口秀，当电视熟悉的声音响起时，从母子二人的神情中可以看出两个人对莫林脱口秀的喜爱，以至于亚瑟幻想自己有一天能到现场，与莫林交流。幻想中的他非常自信，与真实的自己判若两人。

故事发展到影片中他第二次工作的场景，在儿童医院进行小丑表演。在表演过程中，他随身携带的手枪不小心掉落，他却因此而被公司老板开除，这也成为亚瑟黑化的导火索。

在回家的途中，因为大笑而被同车厢的乘客误会，最终，亚瑟用那把掉落的枪结束了他们的生命。亚瑟也因此开始黑化。

其实在此之前，亚瑟对社会抱着很大的希望，他希望社会对他公平，他爱自己的工作，也希望工作能够平等地对待他。但这些给过亚瑟伤害的人却不知道，他们的所做所为正在击垮亚瑟心里的最后防线。

亚瑟通过自己的努力，开始了第一次的登台喜剧演出，但是这场演出却成为了《莫瑞弗莱克林秀》节目的笑料。

亚瑟在母亲寄给托马斯韦恩的信中得知，自己是托马斯韦恩的儿子，他找到托马斯韦恩，并说自己仅仅是想要得到父亲的一个拥抱，但却被他告知并不是他的儿子，亚瑟也是被母亲领养的，因为亚瑟的母亲患有幻想症。

亚瑟到母亲治疗过的精神病医院查找病历档案，在病例档案中得知自己正如托马斯韦恩所说，确实是母亲领养的，母亲也的的确确患有精神疾病。同时，也在病历档案中得知自己变成今天这个样子，都是因母亲造成的。

亚瑟回到母亲住的医院，用枕头结束了母亲的生命。这是影片中亚瑟杀害的第四个人，他每杀害一个人时，表现出的不是痛苦和恐惧，而是一种解脱，而且越来越自信。

《莫瑞弗莱克林秀》邀请亚瑟作为嘉宾参加节目，亚瑟得知后知道自己的复仇机会来了。这一天的亚瑟，从内而外都与之前有着极大的不同，他把自己打造成最完美的样子，因为他知道，这是他唯一一次机会，能让很多人注意到他，他喜欢被人注意的感觉。

在录制节目的过程中，亚瑟说作为一名喜剧演员，这世界上的好笑或者不好笑从来都由不得自己决定，其实也是在映射当今这个社会，很多事物的判断方式并非真的正确和公平。他也希望用自己的方式，来让社会上的坏人得到应有的结果，正如他在日记中所写的我希望自己的死亡比我的生命更有意义，所以，他再次杀害了一个人，莫林。

影片的最后，很多人在街上扮演着小丑，这些小丑也许是与亚瑟有着同等遭遇的人，他们把亚瑟从出了车祸的车里解救出来，并为亚瑟的做法欢呼。

亚瑟在地铁上杀害三个人之后变得越来越自信，是因为他知道在很多人关注他的同时，也有很多人跟他站到了一起，他终于感受到自己存在于这个世界上了。

亚瑟从拼命工作，遇到坏人也不反抗，到最后的逢敌必杀，这中间的遭遇其实正在一步步地将他击垮。

他想努力工作，却遇到抢走广告牌并向他施以拳脚的男孩，在儿童医院工作时，不小心掉落了手枪，却使他丢了工作。

他想治好自己的精神疾病，却遇上并不负责任的心理医生。

他想要逗同车的孩子开心，却被其母亲认为是骚扰孩子。

他一直很崇拜的脱口秀主持人，有一天却拿他的表演，在节目中当成笑料。

他叫亚瑟，他的母亲却一直叫他happy，在得知自己的这一切都是母亲造成时，他到底要怎样做到真正的happy呢？

影片中的亚瑟很平静，却让观众的内心无法平静。

小丑虽然是一个反派，但他的做法真的是反派吗？亦或者仅仅是作为正派的一种反义词的存在形式罢了。

爱国电影《攀登者》观后感悟1000字 篇7

中国电影在流量的地狱后，终于票房榜开始出现越来越多的，像战狼2、流浪地球、哪吒等质量过关的作品出现，如果这次《攀登者》的质量肤浅，口号式爱国流于表面，那么这部电影或许会对中国电影事业造成新的伤口，因为资本们知道了，原来找吴京他们拍爱国的电影，就有的是人买单。这显然不是我们想看到的。爱国教育应该细腻的潜伏，而不是浮夸的表演，不然口号永远是口号，进不了年轻人的心。

说一百遍我爱祖国，都不如一首雪绒花能打动人心。

读一千遍祖国好，也不如一部《人生一串》能让人感叹：生在中国真好啊。

除了爱国，这部电影能拍好的机会实在是太多了。

1、将当年的时局真实而朴素的描绘出来，尤其是冷战初期世界分裂的格局、1958中苏交恶，中国开始进入远无亲近无邻的格局、3年灾害实为人害的矛盾、1959西藏叛乱等等，这些东西哪怕是隐晦的提出，甚至能让攀登者们在脑海中有挣扎，也能提升电影的深度，如守望者中对冷战的思考(不考虑审查等因素)。如攀登者们感受到了时局的艰辛和底层官僚欺上瞒下的丑恶，失去了前进的动力，后来经过了一些事情了解到新生政权的脆弱以及执政者悔改的态度，决心为了国家暂且抛弃私人感情，一战到底。这样处理尽管仍然是商业片的套路，但深度就要好得多。

2、细腻的描绘雪山的宽广和人的渺小，人从未征服过世界，人始终只是自然界中小小的一员。虽然是一个带有政治色彩的电影，但是对人与自然的思考却不能抛弃，去过草原与雪山会感叹世界的伟力与人的渺小，那珠穆朗玛更应该被恭敬的对待。当然如果能回忆一下老毛当年爬雪山过草地的豪迈，对我来说更加分(毛粉狂喜)。

3、揭露人性的美丽。在绝境中往往能见证一个人的好恶，懦弱者往往贪生怕死，但死的也往往最早。坚韧者无所畏惧，所以连雪山也无法阻挡。如果立意不是自然的浩瀚，那就要描绘人的伟大。成功的商业片往往都能彰显主人公的无畏和坚强，而且都能有很好的过渡，从一开始的胆小怕事/坐井观天/无能为力，到后来的勇往直前抱得美人归，只要能很好的描绘出这个过程，不让人觉得是在侮辱大脑，都能有很好的电影教育效果。

4、揭露人性的丑陋。《寄生者》等韩国电影证明了，揭露丑陋的价值并不低于歌颂美好，这个世界不是迪士尼描绘的乐园，自私贪婪是从出生时就带来的原罪。古人云：慎独，因为在一个人的时候，丑陋不被人所约束而肆意张扬，真正的君子才能做到一个人的时候，仍能保持良善的品德，而我们都成不了君子。大雪山就是见证丑陋的良好机会，如果你们只有一杯水/一件衣服/一个馒头，此时就是你释放恶魔的机会，你抛弃了道德却登上了峰顶，回来后成为了英雄偶像，〖〗万人欢呼，达到戏剧化的高潮。